意大利文艺术复兴三杰的绘画风格
稍微科普一下，意大利文艺复兴三杰都有谁？“文艺复兴三杰”指的是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔，这三杰将“欧洲文艺复兴运动”推向了巅峰时期，他们的绘画风格有很明显的区别，却都极度迎合了时代潮流，反映出所处社会和人们的思想精神，
笼统的说，意大利文艺复兴三杰的绘画风格，都适合现在的绘画爱好者学习，为什么这么说呢？原因很简单，因为他们都是具有人文主义思想精神的天才艺术家，他们的艺术作品既有虚幻美化的神学思想，又有现实纯朴的人文精神，就油画艺术创作而言，想象和写实是常有的事情，
油画艺术虽然发展了几百年，经历了数十种流派风格，但是每一种流派风格都是以“色彩”为载体，文艺复兴三杰对色彩的运用处理堪称完美，色彩可以塑造形象、表现主题、烘托氛围，其中，达芬奇用色彩塑造出“黄金分割比例”的人物形象，人物造型非常匀称协调；
米开朗基罗笔下的色彩表现出非常强烈的情感，以及悲剧性的***，同时彰显出强大的力量和气势，具有浓烈的抒情风格；拉斐尔对色彩的处理较为柔和，足足的暖色调，他将达芬奇的写实风格和米开朗基罗的抒情风格相结合，且恰到好处，以至于笔下的作品最为柔美、优雅。油画艺术注重“写实”，以色彩代替一切情感情绪，从古至今都是如此，所以说号称“文艺复兴三杰”的天才艺术家的作品画风完全适合现在的绘画爱好者临摹模仿学习。更何况西方历代著名画家都是学习文艺复兴三杰的画风精髓，其次才创新，独成一家之风。
达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
我觉得米开朗基罗比较适合。强大的造型能力、恢弘的气势与充满故事性的场面，非常适合作为创作大画的学习标榜，最重要的是热血澎湃的感情！
米开朗基罗是意大利文艺复兴时期最卓越的代表人物之一。少年时期的米开朗基罗就 表现出对艺术的热爱，有幸进入到美第奇宫，在那里接受了艺术训练的同时接触到了大量的艺术珍品。因此，其早期的作品中就流露出不凡的气质。青年时代的米开朗基罗以一个《大卫》雕像震撼了当时的美术界，该作品中孕育着的英雄主义气概和强桿的力量感、阳刚感，昭示出崇高的美感。他的西斯庭天顶画《创世纪》气势 镑礴、张力逼人。他的很多作品几乎都被世界美术界称作为经典。 米开朗基罗既不像达•芬奇那样充满科学精神和哲学思辨，又不像拉斐尔那样色彩柔美充满和谐，他作 品中所展示的是满腔悲剧性的***。他的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的，他所塑造的英雄既是理想的象 征又是现实的反映。他所体现出的人的主动性与积极性的作用以及建功立业的能力，几乎成为西方美术史上 难以逾越的高峰。
《最后的审判》（1536）
《最后的审判》应该是他最巅峰的作品，米开朗基罗笔下的色彩表现出最为强烈的情感，以及悲剧性的***，同时彰显出强大的力量和气势，具有浓烈的抒情风格。
现在的艺术家缺乏的不是技法，不是理论，也不是实践。但是安逸的我们已经逐渐的缺乏了这种强烈的情感抒发。画！最重要的是什么？是好看吗？是夺人眼目的炫技吗？都不是！是情感。
回过头来看，梵高的技法高明吗？不高明。那色彩感觉好吗？现在有很多色彩艺术远远超越了梵高。但是为什么都说他的画好呢？
我是一名美术老师，很高兴回答您的问题。
咋们先来看一下文艺复兴三杰是何许人也！
“列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。”他们三个就是大名鼎鼎的文艺复兴三杰！
那么意大利文艺复兴三杰当中谁的绘画最适合绘画爱好者学习呢？
拉斐尔油画肖像
我认为三位中最适合绘画爱好者学习的当数拉斐尔！原因有以下几点：
拉菲尔油画作品
综上所述：拉斐尔在一定的绘画技法上更优胜于达芬奇，他的绘画风格为后人们的创作道路提供了指导性的借鉴作用，他宣扬和谐美好的理想主义创作主题，更有利于人们向往美好，热爱生活具有积极向上的正能量，她的绘画主题完美的阐释了母爱的伟大，在某种意义上正确引导了人应该敬重母爱，为人为善！
拉斐尔油画作品
因此，我认为作为绘画爱好者通过学习他的绘画更能感受到美好的力量，美好应该是我们长期为之奋斗的终极目标，所以我们应该学习以一切能创造美好的知识，学习拉斐尔也许学习者有可能创造出更伟大的作品，您说呢？
