家境一般，可以去意大利留学美术吗？是否可翻译“家里钱不多，可以去意大利留学美术吗？”，首先作为成年人你应该考虑，家里人对“不多钱”的需求，如果这笔钱是家庭的必须经费，那么你就不能自私的用于留学，那么如果这笔钱是闲的，那你大可以跟父母商量用作受教育经费……，这是现实问题，人首先得活着！你要考虑你的家庭是否负担的起！那是否负担不起就不能去留学呢？那么问题又来了！为何不能通过自己的努力，而全部寄托于家庭，说白了！为什么一定要想着全用家里积蓄，又为何不能通过自我的努力去实现留学呢！
接下来，就说说关于爱好，你真的爱美术？如果爱，你怎会止步于家境一般的难题，不是吗？去留学肯定增长见识、人生阅历，开拓眼界这些都是毋庸置疑，有条件留学一定是好事！但是如果没有条件，或者自己懒于自我创造条件，完全寄托于家庭，那么可想大树非良木！如果你有清晰目标，如果你有足够的兴趣～群去不去哪里留学，未必是你的疑惑！而是怎样学到自己想学才是你的疑惑！
艺术生留学的费用。
艺术留学费用分为学费和生活费两大类。具体的要自己查一心，大体都是好几万开头。
比如我从网上找的这条 英国艺术设计类研究生专业平均总费用为：21874英镑/年，约合21.8万元/年。
要是有这种经济条件为前提，其他的都是可以忽略的其中之一。
关于提问者的问题，从以下几点来回答，希望能给你一些帮助。
1.你是想学习美术类的那类专业，大多可分两大类别，一是造型类（如：油画、版画、雕塑、插画等专业）；二是设计类（平面设计、工业设计、环艺设计、建筑设计、服装设计等）。
自己在选择学校或留学地域的时候，要了解对方的优势和专业长项，再结合自己的优势和选择去决定是否适合去某国或某院校学习，如果只是单纯的想出国留学，没有成熟的准备工作和了解，你去了可能会大失所望或者茫然无措。
总之你得明白自己的喜好和优势，确定自己的大概方向，然后对***析各大院校的优势和差异。
2.本人以前带高三艺考生，2014有学生去了意大利，关系还挺好，一直有联系，也给你大概介绍一下那边的真实情况。
她当时是想学习服装设计，13年考北服服装设计专业没上，于是家里决定送她出国，学习服装设计当时是选择意大利了，那里是服装设计的最前沿，有着几所世界顶级服装设计院校。
第一年去了大部分时间是学习语言，当时去的是公立院校，学费是免费的，注册费用一般在800--3000欧元不等，像罗马大学普通专业本科学生一年的收费约1000欧元左右。中国留学生在意大利公立大学享受和意大利本国学生一样的优惠待遇。
但是意大利大部分院校是没有学生宿舍的，是需要自己在学校旁租房，房租费用相对较高，像米兰和罗马这些大城市，消费水平也高。单人间每个月大约400--800欧元，折合人民币至少在3000元以上，这个消费是生活费用的最大开支了。衣食住行加起来，每月最最基本开支也要800欧元左右，1100欧元左右属于正常开支。
所有你介绍的家境一般就得和父母详细的算一算了。
3.我那位学生，在公立学校上了近三年多，连服装设计专业的一点知识都没涉及到，为什么呢?因为第一年主要学习语言了，第二年第三年一般是学习设计综合专业，各个专业知识都涵盖一点点。快第四年了，任然学不到相对专业的服装类内容，于是她想转校到私立，先不说转校，光私立的学费就已经望尘莫及了，每年差不多在二十万人民币左右。
意大利是一个艺术的王国，艺术教育也是世界领先的，拥有米兰理工、都灵理工、马兰欧尼等世界名校，越来越多的艺术生选择去意大利留学。相比于英美等国，意大利艺术留学费用较低，大大减小工薪阶层家庭的负担，这也是意大利留学的优势之一。下面出国留学网小编为大家分享艺术生在意大利留学的花费明细。
1.意大利艺术院校注册费：500——1400欧元
2.学费：意大利公立大学是免学费的，私立艺术院校的学费一般来说每年不超过1000欧。
3.生活费：一般来说，中国留学生在意大利的生活费每年大约4——6万人民币。
另外，还有两项政策有助于减少留学生的开支。
一项是意大利的院校会向留学生颁发奖学金和助学金。
另一项政策是：意大利法律规定，在意大利上学的留学生可以每周课余打工24小时。按意大利劳工工资标准来算，中国留学生每年可以得到6000人民币左右的报酬。
家境一般，如果可以支撑你去意大利留学也是可以的，出国留学至少得准备几十万，您得有这个物质基础，还得跟家人商量好，看看他们的态度，如果您物质条件跟得上，或者您以后勤工助学都可以养活自己，您家人也没有任何意见，对您来说当然是个不错的选择，可以出去见识一下~
当然国内也可以学习美术，有机会出国长长见识也是可以的。现在国人的审美水平各方面也都在提高，美术各方面也都在不断的提高~
谢邀~~
我是从事意大利留学行业10年的留学顾问，我来给大家分析一下这个问题。
谁说美术生要么成画家，要么只能无业？我想大家应该听过类似的话“美术生最终还是要回到教师这个职业上的”。其实并不是的，这要看你当初的选择如何。如果再国内上大学的话，我建议美术生最好努努力去意大利比较有名的艺术大学，比如中央美院或者上海美术学院等等，如果艺术生是二本或者三本，我觉得，还不如另找出路。
美术生想要创作更多的作品和富有灵力的作品，第一不能缺少的就是经验；第二不能缺少的就是阅历；第三不能缺少的就是学术切磋。只有美术生在一个完全艺术的环境下学习美术，才能发挥你最好的能力和创作力。
湖南卫视的主持人谢娜，曾经也到意大利美术留学，并且获得了美术留学的奖学金。去意大利美术留学已经不再是什么难事，每年都有很多的美术生去意大利留学。意大利国立美院都是免学费的，对留学生也是同样的要求。
去意大利美术留学的费用大概分为国内和国外两大部分，虽然不收取学费，但是注册费和各种资料费也是要花一笔钱，当然了，不是巨额。
油画是一种艺术，对于艺术我们不能带着有色眼镜观看，要用一颗干净和安静的心去欣赏。西方油画女性出镜尺度大的原因有以下两个。
第一，这是由西方的文化决定的。西方文化与东方文化不同之一在于西方的文化更加“奔放”，用俗话说就是更加“放的开”，而我们的文化则讲究“礼”。在西方不管是哲学家还是思想家等等，他们都极力地追求自由，包括思想自由，艺术家更是如此。好的艺术创作需要丰富的想象力，植物虽然很美，但是却是精致的美，它们的姿态几乎都一样，而人体的美，特别是女性的美则可以变得“鲜活”。
我们看到的很多著名的西方油画女性出镜尺度都很大，就是因为艺术家需要根据女性的“尺度”来展示人体的美。如果包裹得严严实实的，跟画动物差不多，体现不了人体的美，达不到艺术家想要的效果。
第二，西方的女性更乐于展现自己的美。其实，不管是在以前还是在现代，西方的女性都比东方的女性更加“开放”，这也是由于文化差异。西方很多国家对于女性的穿衣这些并没有过多的要求，而我们从古至今对于女性我们所期望的都是要保护好自己，不要穿着太暴露，特别是在古代，再炎热的夏天都不能衣不蔽体。不管是油画***也好，还是普通的女性也好，西方的女性更乐于展示自己的身材。我们看到的很多西方的电视剧，里面的女演员穿衣服的尺度也比我们自己拍的电视剧里面的尺度大。
归根结底，还是文化底蕴的不同。有可能我们觉得西方油画女性处境的尺度很大，而西方的民众并不那么认为。
西方油画中女性出镜尺度为什么那么大？
一幅风景画，一幅静物画，一幅人体画，你会觉得哪一幅最漂亮？
毫无疑问，人体才是世间最精美的艺术品。
潜意识里，恐怕很多人都会喜欢人体。
一个人默默的喜欢没有关系，如果让别人看出来，就会觉得无比尴尬。
也许你会作贼心虚的四处张望，发现根本没人鸟你，于是你悬着的心就会慢慢的放下。
大街上，神庙里到处有人体雕像。体育场里，人们***在进行比赛，运动员们身体矫健，肌肉匀称。女人只穿一件方形长袍，没有袖子，赤着双脚，浑身上下洋溢着青春的活力。
这就是古希腊。
古希腊人崇尚***，他们认为美是从人的身体开始的，肉体的美，精神的美，并不对立。
回到文章的开头，我们每个人内心都很喜欢健康美丽的人体，这有什么错吗？
可以负责任的和你说，没毛病！异性吸引是造物主写在我们基因里的密码，女人长得漂亮就是专门吸引男人的。
西方油画中的女性出镜尺度非常大
西方油画中的女性“出镜尺度”，简言之“***尺度”，从欧洲文艺复兴时期开始，油画中的女性出镜尺度（***尺度）就非常大，直到20世纪抽象派诞生，也依然是这样，可谓是所有流派风格的油画中的女性都在***，问题来了：为什么西方油画中女性出镜尺度总是那么大呢？
这么说吧，刚开始，西方油画中女性出镜尺度（***尺度）那么大，是社会的需求，比如，欧洲文艺复兴运动提倡“人文主义”的思想精神，表明世界是人创造的，而不是神创造的，这和当时的宗教神学思想相冲突，人们根深蒂固的“禁欲主义”认为神才是最伟大的，神才是创造世界的“主”，
神学思想中，人比神要显得卑微。哲学家、艺术家要打破人们这根深蒂固的“神学思想”，就要用强有力的事实证明，让人们坚信人自身的价值远远胜过虚幻的神，这是一个艰难的过程，唯有先解放人们被禁锢的欲望，于是***裸的女性人体油画发挥了作用，不过，智慧的艺术家，将女性人体描绘成神话女神的样子，这可以缓解人们的反差，不会说赤身***是对神的不敬，
到了后期，西方油画中的女性出镜尺度（***尺度）那么大，这是个人的需求，人们对女性人体充满好奇感，艺术家抓住人们这样的心理，描绘人体画，获取利益；有些有钱人还聘请画家为自己描绘人体画，用作收藏纪念。在写实风格之下，人体之美是让人无法抗拒的。
油画是一种艺术，深受人们的喜爱，特别是文艺复兴时期***们的油画真迹，全部都是收藏家们向往的作品。仔细观察***们的作品，发现这些作品里女性的出镜尺度特别大，让人看了都觉得“羞羞”。***们的油画中的女性出镜尺度大，这个是有原因的，需要追溯到当时的社会情况。
中世纪时期，罗马天主教廷依然统治着欧洲各个国家，教廷为了能够保持住自己的统治地位，他们想方设法对民众进行思想教化，《圣经》是教廷教化民众的“法宝”，欧洲民众们的思想一直被《圣经》理论所禁锢。当时的欧洲，凡是文化产物，全部都会带有宗教色彩和目的，如果出现违反宗教信仰的作品，那么作者会被教廷以传播异端邪说而烧死。
1600年2月17日，日心说的捍卫者科学家布鲁诺被烧死在罗马鲜花广场，他只是坚持“日心说”，并反对宗教倡议的“地心说”，仅此而已，他就被教廷处以火刑烧死。看看布鲁诺的遭遇，我们就可以想象如果当时画家的尺度大一点，肯定会被教廷抓去烧一烧。到了文艺复兴时期，欧洲的改革先驱们迫切希望欧洲人的思想能够得到解放，但是他们却发现欧洲人的思想受宗教思想禁锢得太久了，想要欧洲人的思想得到解脱是一件任重道远的事情。
文艺复兴派画家们当时的绘画理念很奇特，他们想要通过唤醒人们的原始本能来解决问题。长期以来，教廷都是以“神的旨意”来限制人们去做想干的事情，文艺复兴派画家们想要唤醒人们的原始欲望，他们认为人站在大尺度画的前面，如果原始欲望不可阻挡地被激发，那就说明宗教的上帝不是万能的存在，上帝阻止不了欲望，既然上帝不是万能的存在，那么人们是可以走出上帝的“怀抱”，并拥有自己的独立思想。
你好亲，很开心回答你的问题
西方油画中的女性，出镜尺度很开放，肯定是说的是女人体油画
其实恕我直言，欣赏一幅油画作品，包括女人体油画作品，如同鉴赏一首古诗词，不能单单只看表面，而是要熟悉其隐藏在背后的文化现象
对于欣赏女人体油画作品而言，对于光凭这幅女人体油画是否尺度大，来评价这幅画是***低俗的画，还是能进入艺术品高大上的神圣殿堂，是特别肤浅的
在西方美术史上，尺度最开放暴露的女人体油画，是库尔贝的作品《世界之源》
在西方美术史上，尽管涌现出许多经典传世的女人体油画，但是许多女人体油画，都是没有过分暴露隐私的，甚至彰显犹抱琵琶半遮面的意境
如许多画家画笔下的女人体，都是背对观众，以斜躺姿势，展现美丽优雅的背部曲线，而隐藏正面的隐私部位
如许多画家画笔下的女人体，尽管***出镜，但是以衬布，或者衣饰遮挡一下隐私部位，展现欲遮还羞的意境
而且许多画家画笔下的女人体，尽管***出镜，但是保持一定的底线，如双腿紧闭，不会过分暴露隐私
1。中世纪欧洲美术受***教的影响很重，绘画内容主要是宗教题材。死板而无生气，缺乏艺术性。
2.希腊罗马美术重视绘画的科学性，题材广泛，重视人个性的解放。宣传爱和自由。
简单的讲 前者是为神服务的艺术 主张“神性” 后者强调“人性” 作品中不断追求现实主义 事实上古希腊和古罗马艺术也有各自的特色
